Как много мы знаем о Казахстане не с тривиальной позиции мировой политики, а с точки зрения искусства и красоты казахстанской души? Конечно, когда мы говорим о современных художниках Казахстана, то в голове каждого из нас появляются образы степей, лошадей, юрт и прочих узнаваемых образов. И вроде думаешь:
— Хм… да нет у нас искусства. Вот в Лондоне искусство и в США тоже. А у нас что? Лошадки и прочая степная живность. Оригиналы…
— Нет! — отвечаю я вам. — Казахстан богат талантами и в данной подборке вы увидите то, что бережно хранится в стенах музеев, галерей и частных коллекций.
Этот пост был неким вызовом для меня т.к. в нем собраны художники, которыми я горжусь и чье творчество не требует заумных расшифровок. Они понятны, искренни и близки для каждого из нас. Они настолько разные, что все стереотипы о смерти искусства в Казахстане просто рушатся в одночасье. Они все безоговорочно прекрасны.
Надеюсь, что работы художников вдохновят вас на совершенствование внутренней красоты и новому открытию Казахстана. Готовы?
1. Акжана Абдалиева
Имеет степень доктора изящных искусств Стамбульского университета, несколько успешных выставок и поклонников со всего мира. Отточенный и узнаваемый стиль — результат колоссального труда художницы.
Главным принципом творчества художницы является отказ от открытой коммерческой деятельности. Акжана не пишет на заказ или на продажу.
Первый взгляд на ее картины и вы окутаны шлейфом легкости и откровений. Ее работы не описывают эпохальные сюжеты. Это сцены из жизни. Моменты тихой радости. Единение — то о чем говорит нам Акжана Абдалиева.
И ты попробуй, 2009
Адам и Ева, 2009
Гранат, 2011
Подружки, 2010
Нежность, 2011
2. Акмарал Абулхаир
«Наша Готика» — именно под таким притягательным названием прошла последняя выставка Акмарал Абулхаир, относительно недавно открывшей в себе тягу к изобразительному искусству. С тех пор она рисует только женщин, либо свое собственное мироощущение. Основным импульсом к созданию серии «нуарных» картин послужило:
– Казахстан принадлежит территории УмайЖер, где некогда почиталось древнейшее женское божество Умай, – объясняет свой замысел Акмарал. – Раньше казахи высоко ценили в женщине ее внутреннюю красоту, а сейчас отношение к дамам изменилось – им приходится бороться за свою женственность. Увы, патриархальная форма устройства нашего общества до сих пор довлеет над женщинами, заставляя их придерживаться строгих неписаных устоев. (отрывок из интервью express-k.kz)
Работы Акамарал Абулхаир всегда символичны. Они не подлежат четкой трактовке. Полюбуйтесь ими. Золотые маски, отсутствие глаз и сгущение цвета — это современный казахстанский символизм. Примечательно, что первоначальной смысловой нагрузкой слова «готика» было варварство.
Готика нашего времени — ослеплять любимых женщин.
«Воплощение Умай «Вера — Безверие». Смешанная техника. 2015 г.
«Воплощение Умай «Прошлое — Будущее».
«Воплощение Умай «Вода — Земля».
«Воплощение Умай «Война — Любовь»
«Наша Готика»
*Из личного архива Акмарал Абулхаир
3. Бубэ Нелли Витальевна
Вдохновляясь историей жизни древней степи, удивительно самобытная Нелли Витальевна создает серию картин посвященную Великому Шелковому Пути. По словам Нелли Витальевны, она работала на свой страх и риск, и не ожидала такого громкого и теплого отклика общественности. Ее авторская техника сочетает в себе живопись, графику, коллаж и лессировку. Ее работы обманчиво легки и безмятежны. Присмотритесь, и вы сможете увидеть фактуру одежд, природы и даже солнечного света! Ее работы преисполнены теплом.
*Источник www.mspkz.com
4. Максим Ведерников
Реализм, классическая техника и любовь к искусству — именно такие упоминания можно найти о Максиме Ведерникове. Очень часто художника можно встретить в городе, и увидеть своими глазами как всего за один пленер рождается реальность облаченная маслом. В своих работах художник придерживается традициям пейзажистов и реализма. Сложность данного жанра заключается в том, что художник обезличивает себя и полностью переносит реальность на холст. Но Максим Ведерников смог найти свой собственное «Я» в этих жестких рамках. Его реализм выражен не сколько в форме, а в цвете и его игре.
Затерянный мир
Натюрморт с сиренью
Алмарасан
Моя Венера
паломники
*Источник www.alaprimamax.ru
5. Динара Дукенбаева
Очень волнительно и сложно описывать иллюстраторов и свободных художников. Динара — не исключение. Ведь эти мастера благодаря своему наитию и точности, четко захватывают время. Художница обладает потрясающим чувством юмора и иронии. Ее иллюстрации и шаржи настолько тонки и беззаботны, что забываешь о злободневности и драматичности сюжета. Динара — удивительный человек, она создает прекрасные образы всего из пары строк, умело аккомпанируя главной мысли. Браво!
_________________________________________________
— как я спасся от медведей и научился летать..
— В детстве моей учительницей по фортепьяно была истеричная женщина лет 45 с музыкой вместо мозгов. От нее всегда разило вином, табаком и мочой, но все это как-то забывалось, когда ее пальцы прикасались к клавишам пианино.
— И тут я поняла, что я совсем мала, и потопила еще более мелкие мечты, но мои мечты-обломки-кораблики, видимо потревожили тех, кого тревожить нельзя ни в коем случае.
— Наверно, это любовь (прим. Patrick Boum)
*Работы взяты из личного архива Динары Дукенбаевой
6. Вячеслав Люй-ко
Радикальный авангард, эстетика, красота, концептуализм, фигуративость, философия — искусствоведы и критики не могут придти к единому мнению о Вячеславе Люй-ко. У художника нет четкого стиля и хоть какого-то ориентира, чтобы можно было бы подогнать его в рамки догм высокого искусства. Но это и не вызов и не борьба. Это просто Вячеслав Люй-ко.
«День и Ночь»
«Круиз»
«Harvest Festival»
*Источник ЮНЕСКО
7. Лиза Рэй
Казахстанский сюр становится реальностью благодаря Лизе Рэй. Она мягко и бескомпромиссно создает удивительно чувственные образы, умело сочетая технику и едва свободный уловимый флер. Гармония цвета, притягательная тишина и бесконечные потоки чувств — это Лиза Рэй.
*Источник — Сюрреализм Лизы Рэй
8. Фридлин Евгений
— Моя излюбленная манера написания картин — это крупные мазки с эффектом изображения как бы не в фокусе. Такое бывает, когда смотришь сквозь запотевшее окно или когда по стеклу струятся капли дождя. И в первом, и во втором случаях зритель пытается угадать и домыслить то, что видится расплывчатым. И вот это как раз почему-то его и притягивает. («Путевые заметки Евгения Фридлина», Новое Поколение)
Характер и свобода — Евгений Фридлин!
*Источник Галерея ‘Улар’
9. Харченко Юрий Григорьевич
Акварельная живопись легка, нежна и ненавязчива. Именно так ее воспринимает человек, но только художник знает, что акварель восприимчива к любому движению. Она требует от мастера высокой концентрации, трезвости и уверенности. Ведь мастер управляет водой и свободно струящимися красками. Харченко Юрий Григорьевич — художник старой школы владеющий акварельной, масляной и еще многими другими техниками живописи. Его профессиональная палитра не ограничивается лишь холстом, он также известный скульптор. Узнаваемый стиль Харченко это неуловимый эфир и мощная техника.
*Источник МАИН
10. Ирина Зиновьевна Ярема
О ее творчестве можно говорить очень долго, но всегда с улыбкой на лице. Ее жизнелюбие, оптимизм и душевная красота искрятся из каждой работ наделяя их радостью и покоем. В своем творчестве помимо живописи, Ирина Зиновьевна работает с гобеленом и монументальным искусством. В свое время на юви, был даже написан пост о ней.
Произведения Ирины Яремы живут под девизом: жизнь прекрасна и удивительна!
«Аромат лета»
«Поселок Куптеп»
«Счастливый день»
«Лунная ночь»
*Источник isostan.com
_______________________________________________________________________________
Вот такой он современный Казахстан. Разносторонний, яркий и талантливый.
Надеюсь, что вы на миг заинтересуетесь казахстанским искусством и загляните в любой музей или выставку своего города, открыв для себя что-то новое или чуток забытое старое. .
P.S. Если вы посчитали, что в моем списке кого-то не хватает, то присылайте мне работы ваших любимых казахстанских художников и мы сможем создать еще один пост о тех кто беззаветно служит прекрасному.
Смотреть также : Биографии Художников Казахстана в Казахстанской Интернет Энциклопедии
